2025年成考专升本每日一练《艺术概论》5月25日专为备考2025年艺术概论考生准备，帮助考生通过每日坚持练习，逐步提升考试成绩。

单选题

1、《富春山居图》展现了富春江两岸数百里景色，其创作者是（ ）

• A：黄公望
• B：王蒙
• C：吴镇
• D：倪瓒

答 案：A

解 析：本题考查绘画艺术常识。《富春山居图》是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画，是中国十大传世名画之一。该画以横幅长卷的形式描绘了富春江两岸秀丽的山光水色。

2、在书法历史上，楷书出现于（）  

• A：秦代
• B：汉代
• C：魏晋时期
• D：隋代

答 案：B

解 析：楷书由隶书演化而来，又叫正书、真书，是一种出现于东汉、成熟并通行于魏晋，并且一直沿用至今的标准字体

3、《荷花水鸟图》是清初著名画家（）（别号“八大山人”）的代表之一。  

• A：郑板桥
• B：朱耷
• C：任伯年
• D：吴昌硕

答 案：B

主观题

1、建筑艺术：北京故宫

答 案：北京故宫是我国现存最大最完整的宫殿式古建筑群，坐落在北京城的中轴线上。北京故宫原系明清两代的皇宫，始建于15世纪初期的明代永乐年间。（3分）北京故宫的总体布局分为“外朝”“内廷”两部分，外朝三大殿，是皇帝发布政令、举行庆典的场所；内廷是皇帝日常处理政务和后妃生活起居所在。北京故宫所有重要建筑物均布置于南北向主轴线上，左右严格对称。总体布局主次分明，整齐严肃，色彩端庄富丽，充分反映了我国传统皇家建筑艺术的特色。（3分）故宫的建筑风格独特而鲜明，它融合了中国古代建筑的精华，具有浓厚的民族特色和地域风格。故宫的建筑风格不仅体现了中国古代建筑的严谨和美感，更展现了封建社会的等级制度和皇权的至高无上。同时，故宫的建筑风格也体现了中国古代工匠的智慧和技艺，他们通过精湛的工艺和巧妙的设计，将故宫打造成了一座无与伦比的建筑杰作。（9分）

2、建筑艺术：帕提农神庙  

答 案：(1)古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，是卫城上最美丽的建筑。(2)帕提农神庙属希腊本土最完美的多立克柱式的庙宇，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。(3)雅典卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城乃至整个希腊的标志。

3、音乐艺术：小提琴协奏曲《梁祝》

答 案：小提琴协奏曲《梁祝》由何占豪、陈钢运用协奏曲形式创作于1959年。作品探索小提琴艺术民族化,取材于民间传说，融合交响乐与中国民间戏曲音乐表现手法，主要吸取越剧音乐素材,按照剧情结构布局,深入而细腻地描绘了梁山伯与祝英台相爱、抗婚、化蝶的情感与意境,是中国风格交响音乐原创代表作。音乐用奏鸣曲式写成,双簧管以柔和抒情的引子展示出一幅风和日丽、春光明媚、百花盛开的画面;独奏小提琴从柔和朴素的A弦开始,在明朗高音区富于韵味地奏出了诗意的爱情主题；铜管以严峻的节奏、阴沉的音调奏出了封建势力凶暴残酷的主题;小提琴与大提寒的对答,时分时合,把梁祝相互倾诉爱慕之情的情景表现得淋漓尽致;弦乐快速的切分节奏,独奏的散板与乐队齐奏的快板交替表现哭灵控诉;长笛美妙的华彩旋律结合竖琴的级进滑奏把人们带到了梦幻仙境。

论述题

1、结合鲁迅作品中的阿Q谈一下你对艺术典型的个性和共性特征的认识。  

答 案：(1)艺术典型是艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。典型是优秀艺术作品的一个显著特征，尤其在叙事性艺术作品中，塑造出鲜明的典型人物形象具有十分重要的意义。它既具备鲜明的个性色彩，又反映了社会生活的本质规律，是个性和共性的统一。(2)艺术典型的个性是指形象独特、鲜明。阿Q其形象的鲜明性是他的爱看热闹、赌钱，而主导性性格则是他的“精神胜利法”。他具有独特的外表、行为、生活习惯、性格、情感和独特的内心世界，这些都是其个性的体现。(3)共性使得艺术典型有了深刻的社会认识功能和教育作用。阿Q是一个连姓都被剥夺的雇农形象．精神胜利法成为他赖以生存的精神支柱，自欺欺人、欺软怕硬的性格特征既是辛亥革命前后这些流浪雇农的表现，也是千百年来中国国民的劣根性。阿Q这一虚构人物，被鲁迅以夸张的漫画式手法展现出来，人们看到他的苦难与不幸，也体悟到他的无知与懦弱．哀其不幸，怒其不争。然而，阿Q的丑态却深刻地揭示了中国人民和中华民族的劣根性，使人们在笑谈中洞察作者的用意。阿Q既是一个人物的典型，又是一个民族的肖像，表现出了高度的艺术概括性即典型的共性。

2、结合作品论述艺术典型的含义及其特点。  

答 案：（1）典型是指艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系， 它包括典型人物、典型环境等。 （2）典型是优秀艺术作品的一个显著特征，尤其在叙事性艺术作品中，塑造出鲜明的典型人物形象具有十分重要的意义。创造艺术典型，要求在鲜明生动的个性中体现出广泛普遍的共性；对现实关系的真实描写和深刻把握是塑造艺术典型的重要条件；要真实地再现典型环境中的典型人物；典型直接或间接地体现着艺术家的审美理想。

3、论述艺术鉴赏的性质和主体能动性  

答 案：艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动,是接受者在审美经验的基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动的再创造活动。 艺术鉴赏的主体能动性表现在四个方面: (1)对艺术作品审美娱乐属性的享用。一般人进行艺术鉴赏的最直接目的就是获得娱乐享受。 (2)对艺术作品审美认知属性的认知。指鉴赏者从自身的关注点出发,可以获取有关艺术的专业知识,或者对作品所表现的自然和社会产生一定的了解。 (3)对艺术作品文化价值的阐释。有一定文化修养的鉴赏者能够发现和判断艺术作品是否具有深层文化价值。 (4)对艺术作品形象或意境的再创造。艺术鉴赏的过程实际上是鉴赏者根据自己的生活阅历、审美经验对作品中的形象或意境进行再加工创造的过程。

简答题

1、简述艺术发展中的继承与创新关系。  

答 案：在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。 （1）艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术，都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。（2）艺术的历史继承性，表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。（3）艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，其间，继承和创新是紧紧连在一起的，没有继承，便不会有创新。在艺术发展中，继承是手段，创新是目的。
（4）创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。